Programme du Sankt Johanner Markt
Altstadtfest Saarbrücken - Becker&Bredel
Altstadtfest Saarbrücken - Becker&Bredel
Altstadtfest Saarbrücken - Becker&Bredel
Vendredi, 12.07.2024, 20:00 heures
Blum
Le groupe Blum est synonyme de rock indépendant puissant et de textes profonds et critiques à l'égard de la société. Initialement lancé comme projet solo par le chanteur Sebastian Blum, Blum s'est entre-temps développé en un groupe à part entière, composé des guitaristes Jonas et Florian, du batteur Markus et du bassiste Tobias. Sebastian, qui a grandi dans une petite ville tranquille, a été attiré comme par magie par les lumières de la métropole berlinoise et, après avoir formé plusieurs groupes à Berlin, Hanovre et Hambourg, il a finalement trouvé sa patrie sonore chez le duo de producteurs Nice Guys à Leipzig. Avec eux, il a développé, cinq ans après sa dernière publication, un son marquant que l'on retrouve sur l'album "Gold". Entre-temps, Blum prend à nouveau une nouvelle direction en tant que groupe et la collaboration avec Max Power (entre autres Turbostaat, Beatsteaks) et Waldemar Vogel (entre autres Kapelle Petra, Jupiter Jones) laisse entrevoir la dynamique du groupe qui se retrouvera à l'avenir dans le son.
Blum se distingue par une présence scénique pleine d'énergie. Lors de leurs concerts, on ressent une forte amitié et un lien étroit entre les membres, ce qui entraîne le public de la première à la dernière minute. Leurs prestations sont marquées par le dynamisme et le plaisir de jouer, ce qui confère à chaque chanson une note particulière. Outre la qualité musicale, une touche d'humour rend chaque concert de Blum inoubliable. Le groupe fait passer ses messages critiques sur la société avec légèreté et charme, ce qui fait de ses concerts des moments forts sur le plan musical et émotionnel. Ceux qui voient Blum en concert sont contaminés par la passion et l'enthousiasme du groupe - assister à un concert est un must absolu pour tout amateur de musique!
Vendredi 12.07.2024, 22:30 heures
UWE
À Hambourg, un groupe peut s'appeler UWE, sans que cela ne signifie nécessairement quelque chose. Et il est préférable de savourer le premier album éponyme du groupe sans préjugés. Il réunit des influences aussi diverses que le rock indépendant, le hip-hop, la chanson et le rhythm & blues. UWE réussit le petit tour de force de faire sonner cet album comme un disque homogène.
UWE est composé d'Uwe et de Jansen. L'un chante et joue de la guitare. L'autre joue du banjo et de tout le reste. Les deux font de la musique ensemble depuis une demi-éternité obligatoire et ne sont pas non plus des novices dans le domaine de la musique. Ils ont le même batteur que Marteria, le saxophoniste basse de Meute et dans leur rue, Bonez MC promène parfois son chien.
Samedi 13 juillet 2024, 17:00 heures
Gloria Adé
"De la musique qui te déchire émotionnellement", répond Damian à la question de savoir ce que leur musique doit être pour les fans. "Le moment parfait où, au festival, le soleil couchant enveloppe tout de son dernier éclat", formule Jon. "Nous voulons te donner quelque chose où tu te dis 'j'avais besoin de ça maintenant' ou 'ça m'a aidé'", car, comme l'explique Aaron, "c'est ça GLORIA ADÉ".
Aaron, Damian et Jon: trois amis depuis l'école et leur jeunesse commune sur le terrain de football. Ce n'est pas seulement une longue amitié qui les lie, mais aussi la musique. En effet, celle-ci joue un rôle principal chez les trois depuis leur enfance. Que ce soit pour Aaron, qui joue de la batterie depuis l'âge de trois ans, ou pour Jon, dont les parents ont joué ensemble dans un groupe et l'ont emmené à des concerts dès son enfance. Damian a reçu le chant de sa mère et son tempérament arabe dans le berceau, que l'on peut également entendre à plusieurs reprises dans les chansons de GLORIA ADÉ.
L'innocence perdue face à la dureté du monde: crue, honnête et rude. Comme un sourire qui pleure après le coucher du soleil. Le désespoir plein d'espoir lors de la dernière chanson au festival préféré.
Les gens ne savent pas aujourd'hui qu'ils veulent écouter GLORIA ADÉ demain.
Samedi, 13.07.2024, 18h30
Good Looking Wilson
De concert en concert, ils deviennent le trio préféré de la scène indie-pop locale. Dans les festivals, les clubs ou à la maison avec maman. Des mélodies accrocheuses, marquées par des musiciens extrêmement limités, des performances vocales tout droit sorties de la cabine de douche et des influences électroniques de divers genres créent un son directement reconnaissable. Dansant et mélodique, mais aussi romantique et entraînant. Avec un EP dans les pattes et une joie anticipée comme à Noël, les garçons attendent les concerts de l'été 2024.
Samedi 13 juillet 2024, 20h15
The Apemen
Fondé en 1992, THE APEMEN est originaire de Sarrebruck, en Allemagne. Pourtant, tant leur musique que leur look ne peuvent être décrits que comme du pur mod britannique à 100%. Inspirés par des groupes comme The Who, The Small Faces et la culture mod britannique, ils ne présentent pas seulement la musique, mais aussi le look et l'énergie de cette époque. Au cours des dernières décennies, THE APEMEN est devenu l'un des groupes les plus passionnants de la scène mod et sixties européenne. Depuis 1994, ils ont sorti plusieurs disques sous le label Detour Records à Londres. En outre, THE APEMEN figurent sur plusieurs samplers allemands et internationaux dans des pays comme l'Angleterre, le Japon, l'Italie et l'Espagne. Le groupe a catapulté la joie de vivre des folles années 60 dans le prochain millénaire, ajoutant une touche de modernité au swing des sixties.
Leur musique est profondément enracinée dans le style des premiers groupes britanniques de R&B et de beat, mais THE APEMEN ne sont en aucun cas restés bloqués dans le passé. Avec un show scénique impressionnant et un son à la fois puissant et doux comme du sucre, ils proposent un voyage dans le temps qui ravira votre public. Outre quelques reprises classiques, leur répertoire se compose principalement de leurs propres compositions musicales.
Samedi 13 juillet 2024, 22h30
The Loons
The Loons de San Diego, Californie, jouent depuis plus de 25 ans leur genre original de garage psychédélique et de beat music psychotique. Durant cette période, ils ont enregistré quatre albums et de nombreux singles et ont joué leur musique sur d'innombrables scènes aux États-Unis et en Europe.
(Mike Stax, qui publie également le magazine musical Ugly Things, est le chanteur principal. Anja Stax, de Dudweiler, joue de la basse et chante des backing vocals. Marc Schroeder et Chris Marsteller sont les guitaristes et Chris Cancelliere est à la batterie. Au fil des ans, les Loons ont collaboré avec des icônes des années 60 comme Glenn Ross Campbell de The Misunderstood, Dick Taylor de The Pretty Things, Dave Aguilar de The Chocolate Watchband, Randy Holden de The Sons of Adam et Blue Cheer et Michael Stuart-Ware du groupe Love.)
Lorsque Mike Stax a fondé The Loons en 1997, il était déjà un vétéran de plusieurs autres groupes de San Diego, dont The Crawdaddys et The Tell-Tale Hearts. Ebbot Lundberg de The Soundtrack of Our Lives (Suède) a produit le premier album du groupe, "Love's Dead Leaves", qui est sorti en 1998 sur Get Hip Records. Anja, qui faisait auparavant partie du groupe all girl de Sarrebruck "Thee Cherylinas", a rejoint le groupe à la basse après avoir quitté Londres, où elle jouait avec The Diaboliks, pour s'installer en Californie en 2000. Peu de temps après, les guitaristes Marc Schroeder et Chris Marsteller de San Diego les ont rejoints. Le deuxième album "Paraphernalia" est sorti en 2004, suivi de "Red Dissolving Rays of Light" en 2010, et de "Inside Out Your Mind" en 2015, tous deux sur Bomp Records. Chris Cancelliere, originaire de Philadelphie, est devenu le batteur du groupe fin 2018.
Leur dernier single "High and Lonesome (Like Jimmy Reed Said)" b/w "Daffodils or Despair" a été publié en mars 2024 par le label français Disques Vogues. Un nouvel album, "Memories Have Faces", sera publié en juin 2024 par Munster Records, basé à Madrid, en Espagne. Une tournée en Espagne, au Portugal et en Allemagne est prévue pour l'été 2024.
Dimanche 14.07.2024, 19:30 heures
Phil Bates and Band perform the music of ELO
Phil Bates & Band perform the music of ELO - le classic rock de la classe absolue!
Les chansons de rock classique de l'ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA font partie des oldies hits les plus populaires au monde. Peu de grands groupes ont produit autant de vers d'oreille intemporels qu'ELO. Il y a donc suffisamment de raisons de présenter en live des tubes mondiaux comme "Roll Over Beethoven", "Don't Bring Me Down", "Telephone Line" ou "Sweet Talking Woman".
Phil Bates, chanteur et guitariste de l'ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA PART II, fait revivre pour les anciens et les nouveaux fans les plus grands succès de la légende du rock. Après une longue et intense recherche, il a trouvé d'excellents instrumentistes et chanteurs pour reproduire le son grandiose et unique d'ELO. Cette nouvelle formation n'est pas aussi orchestrale que l'original, mais elle est d'autant plus rock. Ce qui fait son charme, c'est que les musiciens abordent le son "vénérable" avec le respect nécessaire et posent ainsi de nouveaux jalons avec style et inventivité. La voix de Phil Bates fait vraiment sensation et donne la chair de poule, elle éclipse le son compact du groupe. Il est sans aucun doute l'un des meilleurs vocalistes au monde. La musique de l'ELO est synonyme de grandes voix, de tubes mondiaux inoubliables et d'émotions à l'état pur. Phil Bates fait revivre cette expérience sonore unique sur scène.
Dimanche 14.07.2024, 17h00
Taqsim Driver
« Voyage, voyage… Plus loin que la nuit et le jour ! »
Ces mots pourraient à eux seuls résumer l’art et la manière du groupe.
Tel un passeur de rêves affranchis des codes, Taqsim Driver déploie une passerelle imaginaire entre tradition et modernité. S'inspirant de musiques rares et ancestrales (dabké libanais, tallava albanais ou mugham azérie…), ajoutant par touches finement dosées des samples d’instruments traditionnels (derbuka, le kerkabou, saz…) Taqsim Driver ravive la flamme de ces musiques et les fait renaître dans une fusion subtile avec les musiques actuelles (Dance, Trap, Rap ...) Une énergie communicative et tellurique entre Omar Souleyman, 47Soul et d’innombrables groupes de mariage à l’orée de notre vieille Europe. De continent en continent, le groupe invite au voyage et à la découverte dans une transe énergique et joyeuse.
Créé par les musiciens de Fanfare Couche-Tard qui ont tourné pendant 15 ans en Europe, Inde, Maroc et Afrique du Sud, Taqsim Driver sort ses premiers clips et singles en 2023 et entame une tournée passant par Le Canada et l’Europe au printemps 2024.