Programme du Staatstheater

Jonny Mahoro

Vendredi, 3.7.2026, 20:30 heures

Jonny Mahoro est chanteur, auteur-compositeur et créateur de contenu – et l’un des jeunes artistes les plus prometteurs de la scène indie-pop germanophone. Sa musique touche droit au cœur, et sa communauté en ligne connaît une croissance fulgurante : plus de 400 000 auditeurs mensuels sur Spotify, plus de 200 millions de vues sur TikTok et un public toujours plus nombreux sur les scènes entre Zurich et Berlin.

Ou, comme le dit Jonny lui-même :

« Tout ce que je souhaite, c’est que les gens se sentent entendus et moins seuls grâce à ma musique. »

Après un été riche en festivals et sa tournée « Innenleben » 2025 à guichets fermés, Jonny Mahoro repartira directement en grande tournée en Allemagne, en Autriche et en Suisse en 2026. Au programme : de nouvelles chansons, des textes profonds et ce mélange unique de pop, d’indie et de RnB qui a fait de lui l’un des nouveaux talents les plus prometteurs du pays.

Jonny Mahoro incarne une musique qui touche et qui donne de l’énergie à la fois. Ses chansons parlent de la quête et de la découverte, du doute et de la maturation – avec une production honnête, poétique et moderne. Lors de ses concerts également, Jonny crée un espace émotionnel sécurisant – plein d’énergie, de sensibilité et de cette chaleureuse solidarité qui vous transporte tout simplement.

Après des tubes viraux comme « Zwischenphase » (plus de 11 millions de streams) et son EP « Innenleben » (près de 13 millions de streams), Jonny Mahoro revient en 2026 avec de nouvelles chansons – et les présente en live à Sarrebruck.

Joris

Vendredi, 3.7.2026, 22:30 heures

JORIS – « C'est bien le gars de HERZ ÜBER KOPF, non ? »

Tout le monde connaît sans doute cette chanson, mais en écoutant la playlist, on remarque qu'on reconnaît aussi immédiatement des titres comme « Nur die Musik », « Du » et « Signal ».

Pour les incontournables : entre ses débuts et son quatrième album « zu viel retro », on compte environ un demi-milliard de streams, trois Echos, plusieurs disques décorés, de nombreux classements dans le top 10 des charts radio et trois albums à succès.

Mais que reste-t-il de Joris après 10 ans de présence sur la scène musicale allemande ?

Mic-drop ? Épuisement ? Retraite ? – Il n’y a pas de « non » catégorique à ces trois questions.

Le 14 février est enfin sorti le quatrième album de JORIS, intitulé « zu viel retro », et ici, le titre en dit long : car l’album regorge de musique pop artisanale et énergique, pleine d’enthousiasme live, d’imperfections ainsi que de beaucoup de caractère.

« zu viel retro » est une musique qui vient du plus profond de l’âme et qui est issue d’une période artistique et personnelle faite de hauts et de bas, qui a confronté l’artiste de 36 ans à de nouveaux défis. Il contient des sentiments bruts capturés en studio au cours d’un processus de deux ans. Ce faisant, JORIS s’est recentré sur ce qui a toujours été l’une de ses plus grandes forces : jouer en live. Et c’est exactement ce qu’il nous montrera vendredi soir à la fête de la vieille ville de Sarrebruck !

Les 50 ans de l’Altstadtfest : un voyage dans le temps à travers la musique et la danse

Samedi, 4.7.2026, 16 heures

C'est avec émotion, énergie et une touche de spectacle que naît ce moment unique, mis en scène par la troupe de danse de l'école de danse Bootz-Ohlmann.

Attendez-vous à un spectacle qui vous fera plaisir – et à nous aussi.

Elena Rud

Samedi, 4.7.2026, 17:30 heures

Elena Rud trouve sa place entre exubérance, désespoir et autodérision.

Dans ses chansons, ce groupe indie munichois aborde des thèmes tels que la santé mentale, le body positivisme et l’identité queer. Les cinq musiciennes et musiciens qui entourent la chanteuse éponyme enveloppent ces sujets sérieux dans un son dansant mêlant indie new wave et une touche de punk des années 80. Le charme de la voix rauque et caractéristique d’Elena s’inscrit au cœur d’une musique pop innovante dans le style Neue deutsche Welle, mais revisité. Dans ses textes poétiques, Elena aborde la dysmorphie corporelle, l’anxiété, les expériences de sexisme et les relations toxiques. Elle qualifie cette détabouisation de « Melancholic Love Shit » et exprime ainsi la mélancolie de sa génération — entre haine des autres et haine de soi, problèmes d’image corporelle et crises d’angoisse.
Les quatre garçons qui accompagnent leur chanteuse ne se contentent pas de la soutenir, ils s’opposent aussi aux idéaux toxiques auxquels ils sont eux-mêmes mesurés – pour plus de faiblesse, d’incertitude et de maquillage pailleté plutôt que de domination, d’oppression et d’agressivité.
Aussi déprimant que cela puisse paraître au premier abord, Elena Rud n’est pas sans espoir. Au contraire. Son attitude est assurée, son message est rassurant : nous avons tous ces problèmes, parlons-en enfin. Comme en thérapie, on cherche une confrontation ouverte et honnête avec les problèmes, qui peut être désagréable, voire qui doit l’être. Elena Rud prend place sur le divan imaginaire et se dévoile.

Anais

Samedi, 04.07.2025, 19:00 heures

Des rayons de soleil dorés sur un teint impeccable, des lèvres rouges sur des boissons fraîches, des flirts avec son coup de cœur et un au revoir dans le hall de l’aéroport : Anaïs compose la bande-son de cette période de notre vie. Sa musique reflète son charme, entre élégance et décontraction, indie et urbain, jet-set et nostalgie. Au milieu de tout cela, Anaïs se forge sa propre catégorie.

Le son d’Anaïs est varié : des samples organiques de Mellotron et des riffs de guitare rêveurs aux lignes de basse puissantes et aux backbeats entraînants.

Dès le début, tout s’enchaîne à toute vitesse : Anaïs écrit et sort sa première chanson en 2021, en plein milieu de ses études, se fait repérer, décroche son premier contrat avec un label, puis enchaîne les premières sessions en studio, suivies d’autres sorties. Puis viennent les concerts en première partie de Cro, Nina Chuba, Giant Rooks, Provinz, ainsi que des collaborations avec Bruckner, oddworld, Dominik Hartz, MAJAN et bien d’autres. Elle écrit en français, en anglais et en allemand, tissant entre les lignes un jeu de mots et une profondeur multilingues.

Elle touche ainsi les sentiments et les pensées d’un jeune public international, entre filles et garçons, études et carrière, départ et nostalgie.

Anaïs fait de la pop indie pleine d’âme et d’optimisme pour les cœurs sauvages qui célèbrent la vie et eux-mêmes, avec tous ses hauts et ses bas, sans mauvaise conscience. C’est notre film, notre écran. C'est l'heure des vibrations Dolce Vita et des sensations urbaines, de la féminité et de l'émancipation. Elle aime la vie, vit l'hédonisme, mais laisse aussi leur place aux sujets graves, jusqu'à ce qu'ils s'allègent et se dissolvent dans l'air sur des mélodies soyeuses accompagnées de rythmes estivaux.

ClockClock

Samedi, 4.7.2026, 20:30 heures

Ce qui a commencé il y a huit ans lors d'une jam session dans le Palatinat est aujourd'hui l'un des groupes les plus demandés d'Allemagne ! Avec quatre tubes classés n° 1, des tournées à guichets fermés et des concerts aux côtés de P!NK, Simply Red et OneRepublic, ClockClock s'est depuis longtemps imposé comme un groupe de premier plan.

La tournée « Dreamers » à guichets fermés et l’album éponyme ont définitivement fait du trio des stars de la scène pop en 2024. En 2025, leur succès s’est poursuivi : le chanteur-compositeur Boki a participé à la dernière saison de Sing meinen Song - Das Tauschkonzert et ClockClock a réalisé une tournée à travers l’Europe.

Depuis février 2026, la troisième tournée en tête d’affiche en Allemagne et en Autriche est prévue – la grande conclusion de l’ère « Dreamers » après deux tournées entièrement à guichets fermés. ClockClock fera également une halte à la fête de la vieille ville de Sarrebruck. S'ensuivra ensuite leur propre tournée européenne dans 5 pays : avec de nouveaux morceaux, un nouveau spectacle live et la promesse claire du groupe que chaque soirée sera une expérience inoubliable – avec des chansons qui vont droit au cœur.

Moguai

Samedi, 4.7.2026, 22:30 heures

S'il était sportif, MOGUAI serait davantage coureur de fond que sprinter. Alors que d'autres se contentent parfois de faire de grandes déclarations, il suit depuis plus de deux décennies son propre plan d'action et livre régulièrement des productions novatrices qui ont déjà été certifiées plusieurs fois disque d'or et double disque de platine. MOGUAI fait depuis longtemps partie des DJ et producteurs allemands les plus connus à l’international, un véritable pionnier de la musique électronique qui, comme nul autre, intègre différents styles dans ses œuvres et rend dansant ce qui est complexe.

Ayant grandi dans la région du Ruhrgebiet, il vit aujourd’hui entre Los Angeles et Berlin. Au début des années 90, MOGUAI s’est frayé un chemin depuis les premières raves underground jusqu’à la Love Parade de Berlin devant 750 000 personnes. Il donne désormais plus de 120 concerts par an et se produit sur les plus grandes scènes et dans les plus grands festivals du monde entier.

Cette année, il fera donc également une halte à l’Altstadtfest de Sarrebruck et inaugurera la nuit de samedi avec son set. Soirée dansante garantie !

Comédie musicale inclusive « LEBENSTRÄUME »

Dimanche, 5.7.2026, 11 heures

L'association Lebenshilfe Saarbrücken présente des extraits de la comédie musicale inclusive « LEBENSTRÄUME ».
Cette comédie musicale a été créée à l'occasion des Special Olympics à Sarrebruck, en collaboration avec des personnes avec et sans handicap.
Elle est accompagnée par un groupe live qui interprète ses propres chansons. Le projet est soutenu par l'association Aktion Mensch sous le slogan « En route vers une société inclusive ».

Tuys

Dimanche, 5.7.2026, 17 heures

Le groupe TUYS n'est plus un secret depuis longtemps : depuis dix-neuf ans, ces quatre Luxembourgeois enthousiasment un public toujours plus nombreux. À douze ans déjà, ils se produisaient sur la scène d'un casting local ; à quinze ans, leurs chansons passaient déjà à la radio sur Eldoradio, et leur première tournée en tête d'affiche à travers l'Allemagne a suivi immédiatement après l'obtention de leur permis de conduire.

À dix-huit ans, ils ont joué au KitKat Club de Berlin, peu avant de signer leur premier contrat discographique. Depuis, ils ont sorti deux albums, une série d’EP acclamée, effectué des tournées au Royaume-Uni, participé à des festivals tels que l’ESNS, Iceland Airwaves, MS Dockville et Changeover à Belgrade – et assuré les premières parties de groupes comme Arctic Monkeys, Smashing Pumpkins, The 1975 et The Kooks.

À vingt ans, ils ont tourné à travers toute l’Europe avec « Swimming Youth ». En 2023, ils ont sorti leur premier album « Reality Management Ltd. », accompagné d’un court-métrage sombre qui a ensuite été présenté en salle de cinéma.

Au cours des trois dernières années, leur musique a évolué progressivement vers des sonorités électroniques et des pistes d’accompagnement. Puis ils sont partis en tournée et se sont rappelés ce que l’on ressent réellement dans une salle bondée. Le nouveau matériel en est le résultat direct : conçu aussi bien pour les clubs sombres que pour les grandes scènes de festivals.

Paula Carolina

Dimanche, 5.7.2026, 18:45 heures

Dans l’univers créatif de Paula Carolina, où se mêlent rose pastel, vert fluo, carreaux et rayures, presque tout est permis : Ici, les cheveux se dressent sur la tête, ici, le chat doré qui fait signe rencontre le poney Shetland, ici, le potentiel de tube se heurte à une excentricité recherchée, ici, le genre de niche « BRAVO-Punk », tragiquement tombé dans l’oubli depuis « Westerland », connaît un renouveau fulgurant sous une forme résolument obstinée. La musique de Paula Carolina, c’est de l’indie pop dansante aux accents de moshpit, c’est une toute nouvelle vague allemande revisitée selon une recette des années 80, c’est la rencontre entre « une musique de guitare démente » et des éléments tantôt orchestraux, tantôt choraux, tantôt électro.

Depuis 2021, Paula Carolina est considérée comme l’une des voix les plus intéressantes d’une nouvelle génération d’indie germanophone. Son EP « Heiß/Kalt » l’a propulsée en 2023 sur les grandes scènes de l’Allemagne ; s’ensuivirent des tournées solo à guichets fermés, des concerts sur les festivals XXL du pays et le premier album « Extra ». Partout où Paula Carolina passait, tout semblait toujours se dérouler avec une facilité déconcertante – du moins jusqu’à ce que l’idée lui vienne de se consacrer à ce maudit deuxième album « wild ». Ce projet a mis les nerfs de Paula à rude épreuve tout en la propulsant sensiblement vers un nouveau niveau artistique – peut-être justement parce qu’elle n’a cessé de se débattre avec lui. Au cours de sessions interminables avec Nikolaus Winkelhausen et Johann Seifert, Paula s’est épanouie plus que jamais en tant que coproductrice perfectionniste et autoritaire ; pendant le processus d’écriture, elle s’est progressivement affrontée avec Jen Bender et Raphael Schalz de Grossstadtgeflüster ainsi qu’avec Marius Fietz.

« wild » est difficile à appréhender sans la décision d’enterrer la première version de l’album, jugée trop pop par Paula, de se réunir avec le groupe dans une pièce et de recommencer le processus d’enregistrement depuis le début. Quiconque écoute « wild » aujourd’hui peut ressentir l’ambiance extatique et naïve, proche d’une jam session, qui régnait dans cette pièce. « wild » vit de l’euphorie entraînante, de l’improvisation, de l’amour du détail, du plaisir sans limites de ces jours-là – de l’humour qui s’est propagé dans le studio et qui se retrouve donc à l’unisson dans les compositions et les textes de cet album.

L’humour à la fois candide et caustique, malicieux et intelligent, oscillant entre un humour noir acéré, un dadaïsme effronté et de mignonnes blagues de papa, qui rend la musique de Paula-Carolina si unique, est plus présent que jamais sur « wild ». Paula invente des mots absurdes, retourne le langage courant et les formules d’antan, fait rimer « groupe Telegram » avec « soupe à la saucisse » et un « yeah » surréaliste et interminable avec « Moncler ». Elle simplifie et complique, accentue le « E » dans « tronçonneuse », se décrit comme « plutôt bonne pour une femme » ainsi que comme « la personne la plus intelligente qui ait jamais existé », tend un miroir à la banalité du citoyen lambda avec une succession de surnoms idiots à la « Knuff », « Tigerbärchen » ou « Fratz », et constate que certaines choses n’existent que parce qu’elles existent.

Derrière presque chaque gag se cache un sujet d’actualité : Paula Carolina se sent le plus à l’aise là où l’ironie bascule dans le sérieux, le sérieux dans l’ironie, le privé dans le politique et le politique dans le privé. Quand Paula aborde un thème – qu’il s’agisse de l’obsession de l’optimisation de soi de notre époque, du marché immobilier berlinois devenu fou ou de la logique de la soi-disant économie libre –, elle le fait comme personne ne l’a jamais fait auparavant. Son deuxième album « wild » prouve une fois pour toutes que la musique de Paula Carolina est depuis longtemps un genre à part entière. Le 18 avril 2026, ce genre sera une fois de plus à découvrir sur scène : c’est alors que débutera la tournée tant attendue « ICH WAR HIER ».

Querbeat

Dimanche, 5.7.2026, 20:30 heures

L'histoire de Querbeat est radicalement positive ! Un collectif créatif de 11 personnes qui a envie de faire bouger les choses. Et de jouer.
Leurs concerts sont radicaux, euphoriques et inoubliables : crowd surfing, mosh pits, ambiance estivale.
Une chose est sûre : Querbeat est différent. Avec de nombreux cuivres, une position politique claire, un chant brut et une énergie live qui ne laisse planer aucun doute : tout ira mieux plus tôt ou tard ! Il faut gaspiller ses journées avec amour, et passer ses nuits à faire la fête – « Bonjour la Barbarossaplatz », cher monde.

Leurs succès parlent d’eux-mêmes : leur troisième album studio « Radikal Positiv » (n° 2 des ventes d’albums en Allemagne) et les deux albums précédents « Fettes Q » et « Randale & Hurra » ont cumulé à eux tous plus de 200 millions de streams. La nouvelle musique est la priorité numéro 1, et après le succès du single « Eisbär » (08/03/24), le groupe a concrétisé l’ADN de Querbeat dans les « Barcelona Tapes ».
Ensuite, le single de fin d’été « So weit so gut » est actuellement en streaming.
Des tournées à guichets fermés, des festivals de renom en Allemagne, en Autriche, en Suisse et… en Espagne. Oui, il faut profiter des festivals quand ils se présentent, alors pourquoi pas organiser le sien ? Aussitôt dit, aussitôt fait : dès juin 2025, le Vol. 4 de « Randale & Freunde » se tiendra à la Rheinaue de Bonn, devant 25 000 personnes à chaque fois.
Querbeat fait à nouveau salle comble à la Lanxess Arena de Cologne et ouvre la scène principale de Rock am Ring. Avec Hurricane/Southside et Pinkpop, d’autres scènes principales figuraient au programme. Actuellement, le groupe est en tournée en Allemagne, en Autriche et en Suisse. Il y a toujours, dans ce cadre, un message chaleureux en faveur de l’engagement politique et de l’action durable. Une attitude qu’il ne faut surtout pas perdre après bientôt 20 ans d’existence. Querbeat, c’est tout simplement la proximité, l’amour et la foi radicale dans le bien.